«Le hablo al cuerpo entero. El corazón percibe, el intestino siente y el cerebro interpreta, integra más que suma»

Comienza mi camino de expresión y creatividad, a través de la DANZA, la danza clásica. Gracias a ella adquiero una disciplina, tesón y un amor al entrenamiento diario.

Después llega el TEATRO, se convertirá en mi gran amor, siento un gran abismo hecho de miedo, deseo y respeto por la interpretación. Aquí descubro una rendición al rito sagrado y lo más importante me encuentro cara a cara con mi verdad y con la máscara que me juega malas pasadas. De inmediato, aparece un ineludible interés y entrega al trabajo vocal. Ya que la danza clásica hizo que mi cuerpo fuera más bien rígido, y que tuviera una relación de tensión y de pobreza con mi capacidad respiratoria y por ello con mi vida emocional. Así que decido zambullirme en el viaje de aprender a fondo la técnica Linklater. Como un gran tesoro y una gran puerta hacia la libertad y la comunicación genuina llega a mí. Gracias al estudio Corazza para la actuación dónde me formo como actriz y dónde después trabajaré como profesora de VOZ, conozco esta metodología. Y es esta manera de entender el instrumento musical y humano que hace que cambie mi relación con mi cuerpo. Descubro un movimiento sin forma y con contenido, más orgánico y con más fluidez, en definitiva con más espontaneidad. Y aquí no podría enumerar tantos maestros, técnicas y maneras que han quedado grabadas en mí y que me inspiran cada día tanto como actriz y como docente: Betina Waissman, Susana Estela, Andrés Waksman, David Zinder, Chevy Muraday, Jaime Urciolli… 

Mi espíritu de búsqueda, y el querer dar respuesta a la pregunta retórica de ¿para qué he venido yo a este mundo? Me llevó a formarme como Terapeuta Gestalt y hacer todo el programa SAT de psicoterapia integrativa de Claudio Naranjo, donde soy ayudante desde hace unos años.

LOS MAESTROS que han cambiado el rumbo de mi vida han sido:  KRISTIN LINKLATER, a quien llevo en mi corazón todos los días y sobre todo me enseñó a dejar caer mi voz en las profundidades de mi cuerpo. JUAN CARLOS CORAZZA de quién aprendo tanto a nivel artístico, pedagógico y humano. CLAUDIO NARANJO, por ayudarme a sacralizar los instintos. Y muy recientemente, mi hija, CLARA, quien me enseña cada día lo que es estar plenamente presente y me abre el corazón a la fragilidad más amorosa que nunca antes había conocido.

Así que los ingredientes de mi brebaje que sigo probando cada día, a ver si le falta un poquito de sal aquí o de aceite allá serían el MOVIMIENTO, EL SONIDO Y LA PALABRA POÉTICA. Este collage vivo y pulsante lo hago llamar “la voz en el cuerpo”. Llevo 10 años, dando talleres y clases, principalmente para actores y en los últimos años también enfocado al trabajo terapéutico. Y todo ello acolchado por un gran abrazo artístico. Me interesa liberar y desarrollar todo el potencial vocal y corporal hacia la creación. Por ello creé hace unos años mi propia productora teatral, la hice llamar “Teatro en movimiento”, con quien he puesto en pie varias piezas.